Bella Adamova [Mezzosoprano] & Michael Gees [Piano]

Bella Adamova, mezzosoprano Con una “voz que aparentemente puede con todo”, dotada de un “timbre cálido y suntuoso” (Classica), “diferente, inmediatamente reconocible y excepcional” (Aktualne.cz), y cuya “interpretación presenta un cautivador caleidoscopio de posibilidades expresivas vocales” (Opera Plus), el compromiso artístico de la mezzosoprano Bella Adamova en los escenarios de concierto y ópera abarca con naturalidad diversos periodos musicales, géneros y culturas, desde el barroco hasta el contemporáneo. Destaca especialmente en el repertorio de Lied (canción artística), presentado en programas de recitales elaborados de forma profunda y reflexiva.

Ha publicado dos álbumes aclamados por la crítica junto al pianista Michael Gees: Blooming (2019) y There is Home (2023). Este último explora el concepto de búsqueda y definición del sentimiento de hogar a través de canciones de Pavel Haas, Benjamin Britten, Gustav Mahler y Modest Mussorgsky, entrelazadas libremente e intercaladas de forma orgánica con improvisaciones sobre poemas seleccionados.

Adamova ha sido galardonada en numerosos concursos internacionales: en 2022 obtuvo el gran premio en la categoría de oratorio en el Concurso Internacional de Canto de ‘s-Hertogenbosch y, junto al pianista Malte Schäfer, es laureada del concurso internacional Franz Schubert and Modern Music de Graz en la categoría de dúo de Lied. También ha recibido el primer premio en el Concurso Internacional Robert Schumann (2021), el Premio Walter y Charlotte Hamel en el Bundeswettbewerb Gesang de Berlín, el Premio de Canción Checa en los Emmy Destinn Awards de Londres y el Premio de la Fundación Bohuslav Martinů en el Concurso Internacional Antonín Dvořák. Recientemente, la BBC Music Magazine la ha destacado como una estrella emergente.

En la temporada 2025/26, Bella Adamova actuará con la Mitteldeutsche Kammerphilharmonie en una gira de conciertos por Alemania con la obra The Letter of Vilma Grunwald de Marion von Tilzer; cantará Brahms, el ciclo Haugtussa de Grieg y canciones de Dvořák en recital con Kateřina Kněžíková en el Festival Dvořákova Praha; interpretará los Siete Lieder de Alma Mahler con la Tiroler Symphonieorchester Innsbruck y realizará una gira por los Países Bajos con la Phion Orchestra y el director principal Alexei Ogrintchouk interpretando Des Knaben Wunderhorn de Mahler. Será artista residente de la Sinfónica de Amberes, donde cantará la Sequenza de Berio y el caleidoscópico ciclo de canciones The Blue Hour (creado por cinco destacadas compositoras); regresará a la Ópera Nacional de Praga con Rusalka, actuará en el Festival Hidalgo de Múnich e interpretará las Kindertotenlieder de Mahler y la cantata Mariken de Nimègue de Martinů con la Sinfónica de Praga.

Entre sus hitos recientes destacan Los siete pecados capitales de Kurt Weill con la Sinfónica de Aalborg y la Orquesta de Lille, el Mesías de Handel en el Festival de Música de Pažaislis, las Lieder eines fahrenden Gesellen y Rückert-Lieder de Mahler, así como los lieder orquestales de Alma Mahler con Gregor Mayrhofer y la Orquesta Sinfónica de la Radio de Praga (SOČR). También destacan el Winterreise de Schubert en las Veladas Musicales de Litomyšl, las Trois chansons de Bilitis de Debussy y el Liederkreis Op. 39 de Schumann en Zámek Žďár nad Sázavou, así como arias de Handel con Tomáš Netopil y el Ensemble Colloredo.

Debutó en los BBC Proms y en el festival Dvořákova Praha junto a Jakub Hrůša y la Filarmónica Checa interpretando la Misa Glagolítica de Janáček. Otros compromisos recientes incluyen El amor brujo de Falla con la Filarmónica Bohuslav Martinů y Robert Kružík; las sinfonías n.º 2 y n.º 8 de Mahler con la Orquesta Sinfónica de Praga (FOK) y Tomáš Brauner; el Réquiem de Mozart con la Orquesta Sinfónica de Bohemia Occidental y la directora Alena Hron; y Les nuits d’été de Berlioz con el Baborák Ensemble.

En la escena operística, actuó en el Theater Bielefeld como Mercédès en Carmen, y en el Teatro Nacional de Praga como la Tercera Ninfa del Bosque en una nueva puesta en escena de Rusalka (dirigida por el dúo SKUTR y el director Tomáš Netopil). Debutó en el Festival Primavera de Praga con un recital en solitario y ha actuado en escenarios y festivales de relevancia como el Heidelberger Frühling, el Festival de Música de San Wenceslao (SHF), el festival Music is…, el Centro Checo de Nueva York y en Villa Senar, la residencia suiza de Sergei Rachmaninov.

Bella Adamova nació en Grozni (Chechenia) y creció en Praga. Completó sus estudios musicales en Colonia, Hannover y en el Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance de Londres. Estudió improvisación en la Academia de Música de Basilea y recibió formación adicional en la Fundación Royaumont y en el Tanglewood Music Center (la academia de verano de la Orquesta Sinfónica de Boston). Ha tenido el privilegio de formarse, entre otros, con Anne Sofie von Otter, Christoph Prégardien, Thomas Hampson, Simon Keenlyside, Jan Philip Schulze, Dawn Upshaw, Christian Immler, Kateřina Knežíková y Corinne Winters.

Michael Gees, piano Nacido en Bielefeld (Alemania) en 1953, el pianista y compositor Michael Gees ganó el concurso Steinway en 1961 y debutó en los escenarios a la temprana edad de diez años. Durante la década siguiente, mientras realizaba sus estudios musicales en Salzburgo (Mozarteum), Viena, Detmold y Hannover, dedicó el mismo tiempo a la interpretación de jazz, al repertorio clásico estándar y a la composición.

Las primeras grabaciones de su obra, publicadas a principios de los años 80, dieron lugar a numerosos encargos posteriores, entre los que destaca «Jahreszeiten» para orquesta de cámara —basada en las pinturas de Wolfgang Tiemann—, estrenada en 1986. Ese mismo año compareció por primera vez en el Festival de Schleswig-Holstein en su triple faceta de compositor, pianista solista y acompañante.

En 1989 fundó forum kunstvereint («el arte une») para fomentar el desarrollo de la creatividad infantil. Desde 2001, esta plataforma gestiona el Consol Theater en Gelsenkirchen, con Gees como director artístico.

El repertorio de Michael Gees abarca desde Scarlatti hasta la música contemporánea. Desde 1991, ha intensificado sus giras y grabaciones, tanto como acompañante como en calidad de recitalista de programas de composición e invención en solitario (inventional solo-program-compositions).

Se presenta regularmente en los escenarios más prestigiosos del mundo, como la Schubertiade, el Festival de Edimburgo, el Wigmore Hall y el Concertgebouw. Su prolongada colaboración con Christoph Prégardien incluye recitales en la Scala de Milán y el Carnegie Hall, además de varias grabaciones. Asimismo, ha editado discos de piano solo que combinan interpretaciones del repertorio, piezas extemporáneas y sus propias composiciones.